Меню сайтаАрхив записейДрузья сайтаСтатистикаОнлайн всего: 1 Гостей: 1 Пользователей: 0 |
Макс Пехштейн (Pechslein, Мах). Биография (1881, Цвиккау - 1955, Берлин)  Пехштейн в своём доме в Берлине Родился в Эберсбахе (пригород Цвиккау) 31 декабря 1881 года. С 1900 Пехштейн живет в Дрездене и учится в Школе прикладных искусств, а затем в Академии художеств. В 1906 году вошел в состав группы "Мост", в следующем году совершает путешествие в Италию и возвращается в Германию через Париж, где знакомится с Ван Донгеном. В конце 1908, опережая своих дрезденских товарищей, он обосновывается в Берлине и приобретает здесь до войны большую известность. Переселившись в Берлин, становится членом Берлинского сецессиона, а в 1910 году основал "Новый берлинский сецессион". Его гравюры на дереве отмечены стремлением к упрощению, типичным для художников группы «Мост» («Голова рыбака», 1911, Дюссельдорф, Художественный музей). Его живопись, напротив, более чувствительна к французским влияниям. Гораздо менее резкая и часто сохраняет единство сюжета, ей присуща мягкая композиции и менее произвольный колорит, близкий колориту фовистов. Вместе с тем Пехштейн близок своим сотоварищам по группе в выборе сюжетов и стилистики («На берегу озера», 1910-1911, Берлин, музей Брюкке).  Макс Пехштейн "Convent of San Gimignano", 1913 год, 70 х 80 см. Увлеченный экзотикой "примитивных" народов, и под влиянием Гогена Пехштейн в 1913-1914 годах путешествие на острова Палау в Микронезии, вернувшись на родину через США. Но созданные там картины слишком надуманны и своим примитивизмом нарушают непринужденность исполнения. В 1915 Пехштейн возвращается в Берлин. Здесь его искусство развивается в новом направлении, которому не чужды декоративные композиции Матисса. Его привлекают не очень популярные в то время технические приемы, которые он использовал еще до войны (мозаики для дома Фрица Гурлитта в Берлине, 1917). В 1916-1917 годах воевал на Западном фронте. В период Ноябрьской революции (1918) входил в состав Рабочего совета по делам искусств. От ранних вещей, более сдержанных по колориту и ритмике, перешел (под воздействием французского фовизма, а также своих тихоокеанских впечатлений) к ярким красочным композициям, внешне-декоративным, но взвинченно-нервным по внутреннему образному строю ("Девушка в красном у стола", 1910, Музей Фолькванг, Эссен; "Три нагие фигуры в пейзаже", 1911, Национальный музей современного искусства, Париж; "Палауский триптих", 1917, не сохранился; "Автопортрет с трубкой", 1918, Кунстхаус, Цюрих). Исполнил ряд антимилитаристских и агитационно-политических работ "левого" толка (цикл офортов "Битва на Сомме", 1916-1917; плакат "К солидарности с Советской Россией!", 1927). В целом гравюра (офорт, ксилография и литография) всегда была одной из его излюбленных творческих сфер.  Работал также как скульптор, в качестве материала предпочитая дерево (нарочито-"примитивные" фигуры 1910-х годов), отражающие его интерес к африканскому искусству. Позднее занимался и монументально-декоративным искусством (мозаики и витражи в женевском Международном рабочем бюро, 1930). В межвоенный период его манера стала более умиротворенной. После войны он вновь вспоминает кубистические уроки стилизации, скорее, декоративной, чем экспрессивной. В работах с изображением фигур и пейзажей его модернизм несколько смягчается. В начале 1920-х экспрессионизм практически прекратил свое существование. Пребывание в Италии, в Монтероссо аль Маре (1924-1925) способствовало возвращению художника к реализму (<Носильщики итальянских камней>, 1925, Берлин, музей Брюкке). В 1922 Пехштейн становится членом Прусской Академии художеств. При нацистах официально третировался как представитель "дегенеративного искусства" ("искусства вырождения"). В годы Второй мировой войны уединенно жил в Померании. С 1945 и до самой смерти преподавал в берлинской Академии художеств (1923-1933) и западноберлинской Высшей школе изобразительных искусств в Шарлоттенбурге (с 1945 года). Умер Макс Пехштейн в Западном Берлине 29 июня 1955 года.  Макс Пехштейн "Kurische Hause", 1911 год.  Макс Пехштейн "Натюрморт", 1918 год.  Макс Пехштейн "Springtime", 1919 год, 71 х 80 см.  Макс Пехштейн "Seated Nude", 1910 год.  Макс Пехштейн "Summer in Nidden", 1920 год.  Макс Пехштейн "The Edge of the Garden", 1910 год, 82 х 65 см.  Макс Пехштейн "The Red Tea Service", 1916 год, 80,6 х 70,5 см.  Макс Пехштейн "Two Nudes in a Forest", 1912 год, 99 х 70 см.  Макс Пехштейн "Woman Lying in Bed", 1911 год.  Макс Пехштейн "В гамаке", 1919 год, 80,5 x 100,8 см.  Макс Пехштейн "Луг в Морицбурге". |
 |